Comecei bem o ano. Alguns projetos meus mais e menos conhecidos, entre vídeos e poemas visuais, incorporados ao rigoroso e generoso acervo da UbuWeb, curado e editado pelo grande Kenneth Goldsmith.

Os poemas fazem parte de fases distintas dos meus Poemas Nômades, como 2 + 2 = Crowd, abaixo, de 2003, e o QR-Poem, mais recente.

Dos meus vídeos, estão disponíveis na UbuWeb: The QR-Comms (2011), Cinema Lascado (versão single channel, 2011), Whitescapes (2009) e CGH-SDU (Homenagem à Mínima Informação), de 2010.

Tudo @ubuweb: aqui e aqui

Feliz 2012!

Já está à venda em todo Brasil o livro Nomadismos Tecnológicos, organizado por mim e Jorge La Ferla.

Fruto de um seminário realizado em Buenos Aires, pela Fundación Telefonica da Argentina em parceria com o Instituto Sergio Motta, reuniu especialistas de vários centros de pesquisa internacionais para discutir o impacto da mobilidade na cultura contemporânea.

O livro promove uma abordagem multidisciplinar sobre o assunto, discutindo novas práticas culturais, estéticas emergentes, impactos sociológicos, hábitos de consumo, mudanças econômicas e geopolíticas.

Esta diversidade de abordagens é levada adiante por um time de experts oriundos de importantes centros de pesquisa e universidades, como a Brown University, o Ontario College, a Universidad de San Andrés, a PUC-SP, a USP e a 
Universidade de Buenos Aires, entre outras.

A publicação traz uma Introdução dos organizadores, mais 14 textos de cada um dos 
especialistas: Alejandro Artopoulos, André Lemos, Andrea di Castro, David McIntosh, Giselle Beiguelman,  Lucas Bambozzi, Lucia Santaella, Marcus Bastos, Mariela Yeregui, Martha Ladly, Nelson Brissac Peixoto, Tim Creswell, Wendy Chun e Wolfgang Schäffner.

The Qr-Comms by Giselle Beiguelman

Poetry Beyond the Text

Final Exhibition

The Royal Scottish Academy, The Mound, Edinburgh, EH2 2EL2 2EL

Nov. 11th – Dec. 18th

The QR-Comms is an interactive video mediated by QR-Comms. It  remixes the Ten Commandments, exploring new paradigms for artistic creation for the online environment. It investigates the fluidity of network identity and its artificial presence in our contemporary authorial (or post-authorial) condition.
The work is an unfolding of the 10COMMS project by Giselle Beiguelman and Mark Amerika, launched at the 2nd Buenos Aires Biennial in 2002.
work commissioned for the exhibition Poetry Beyond Text.
more info: qartcode.net

Participo hoje no Oi Futuro do projeto Vanguardas realizado pelo IETV.

O debate de hoje discute o processo e a obra.

Minha apresentação parte de três vertentes que aparecem com frequência em meus trabalhos:

O Processo como Acidente:

Obras que são resultantes de erros de programação, imprevistos de montagem, problemas de captação e edição.

O Processo como Estratégia:

Obras que se realizam pela participação do outro, que são eventuais, imprevisíveis e respondem mais a uma estratégia de agenciamento que a um plano definido.

O Processo como Investigação:

Obras que são estudos longos, subprodutos de reflexões sobre questões como o nomadismo contemporâneo, a mobilidade, a construção da paisagem e do território.

A versão web da apresentação está aqui:

O ano acabou e acabou que não consegui fazer o hotsite do Cinema Lascado…

Algumas definições:

Cinema Lascado é Paleoweb + Pós-cinema.

Cinema Lascado é uma incursão no Minhocão.

Cinema Lascado é o vídeo depois de JODI. (Mark Amerika)

Cinema Lascado é glitch.

Cinema Lascado é um browser made movie.

Cinema Lascado é  (toque os dois vídeos simultaneamente):

Entrevista e mais informações: http://guia.folha.com.br/exposicoes/ult10048u862363.shtml

Cinema Lascado. uns frames:

Cinema Lascado foi comissionado pelo ARTE.MOV 2010

Cinema Lascado pode ser visto na Baró Galeria. R. Barra Funda 216

Participo do 2o Fórum Latino-Americano de Fotografia que acontece no Itaú Cultural (SP) a partir do dia 20. O evento, que se chama Fora do Eixo, Fora de Casa, é coordenado por Iatã Cannabrava e abrange mesas de debate, workshops e leituras de portfólio, entre outras atividades, além da exposição Histórias de Mapas, Piratas e Tesouros, com curadoria de Edu Brandão e do coletivo Cia de Foto.

Na exposição, apresento três projetos inéditos:

O vídeo CGH – SDU (Homenagem à Mínima Informação), que está no andar dos Mapas.

O livro Stills on the Move (que teve produção gráfica da Carla de Bona e encadernação do Pablo Peinado).

Minhocão (cinco fotos da série Geometrias Variáveis, 120 x 90 cm)
As fotos e o livro estão no andar dos Tesouros.

CGH – SDU (Homenagem à Mínima Informação)

Nesse video, a paisagem é reduzida ao seus elementos informativos mínimos – as cores dominantes e o som–, convertendo o movimento num fluxo de texturas e volumes modulados pela luz. Gravado com uma câmera Flip de vídeo, durante decolagens e aterrissagens entre os aeroportos urbanos de São Paulo (Congonhas, CGH) e Rio de Janeiro (Santos Dumont, SDU), em um dia de julho. Falado em português e inglês.

Livro : Stills on the Move

O livro, em formato circular, é uma viagem por várias cidades latinas, sem ponto de partida e de chegada, que compõem uma geografia desterritorializada e fluída, um retrato sem fronteiras da urbanidade latin-americana. As imagens foram capturadas em Lima, São Paulo, Rio de Janeiro, Recife, Brasília, Buenos Aires, Mérida, México D.F e Buenos Aires. Aparecem, propositalmente, sem identificação, construindo um panorama de vetores e cores.

Um conjunto de cinco imagens do Minhocão, da série Geometrias Variáveis, 120 x 90 cm, papel algodão, impressão jato de tinta, está exposto junto com o livro Stills on the Move e aparecem como páginas em grande escala.

O ensaio crítico sobre piarataria (Piratas: Os Dissidentes da Nova Ordem), completa minha participação na exposição.

No fórum, participo da mesa sobre Novos Formatos, que acontece dia 23, das 20 às 22, e discuto imagens emergentes Além-tela e Além-parede.

A programação completa do Fórum Latino Americano de Fotografia: Fora do Eixo, Fora de Casa está aqui.

A apresentação da exposição, galeria, e a lista de artistas de Histórias de Mapas, Tesouros e Piratas está aqui.

Arte e Vanguarda na Internet é o título da série de conferências que o CCBB apresenta, numa produção (impecável) da Texto Intermidia.
O ciclo, que já aconteceu em Brasília — onde furei, em virtude do vulcão– continua agora no Rio, onde debato com Ivana Bentes, uma das cabeças mais interessantes da cultura digital.

O tema de hoje é web arte.

Pediram-me duas coisas:
Uma apresentação off line
Uma apresentação focada em meus trabalhos

Confesso que tenho uma dificuldade enorme em apresentar e falar de internet em modo off line. E faz bastante tempo que não faço apresentações focadas em trabalhos meus.

Decidi me concentrar em projetos que tem como horizonte epistemológico a cultura de rede, mas que não são projetos para internet, a partir de dois temas: sistemas autorais emergentes e novas práticas de mapeamento.

Os sistemas autorais emergentes vão ser discutidos em situações de apropriação do circuito publicitário, contextos de cibridização, remix e autorias temporárias.

As novas práticas de mapeamento serão apresentadas a partir de cartografias fluidas e processos de reconfiguração da noção de lugar, na linha de discussão que Andre Lemos propõe em sua releitura de Bruno Latour.

Os projetos que vão ancorar essa dicussão são:

Poétrica

Suite4MobileTags

Born2Kill

Linescapes

CGH_SDU (Homage to Minimal Information)

Mais, no CCBB RJ, hoje, 18h30

Data: 10 de agosto a 23 de novembro
Horário: Terças, às 18h30
Local: Teatro I | Rua Primeiro de Março, 66 – Centro
Recepção/Informações: Terça a domingo, das 10h às 21h | Telefone: (21) 3808-2007
Classificação: Livre
Entrada franca | Senhas distribuídas uma hora antes do evento

Absence||Presence (Ausência || Presença)
EXPERIMENTAL SHORT VIDEOS BY 19 ARTISTS FROM 6 COUNTRIES

For the 13th edition of Manipulated Image, Alysse Stepanian (curator of MI) has invited Kika Nicolela of Brazil to co-curate this show, with selection of experimental videos from Brazil.

Stepanian’s approach is philosophic, as her selections in some way reflect upon living a conscious, authentic, “present” life, rather than one of “absence,” superficiality and oblivion. What Nicolela’s selections have in common is the investigation of the tension between absence and presence of the artist within the video frame.

Nicolela’s selections include 13 videos by artists from Brazil.

Stepanian provides 15 videos by artists from five countries.

For short bios of the curators see here…

There, I’m showing Há Mares, 2009. Seascapes built by the superposition of different oceans. You can watch the video embeded in this post.

For all artists see here

Center For Contemporary Arts, Cinematheque, Santa Fe, CA

Tele_bits 2.0 é uma obra de net art sobre as relações entre telecomunicação e cultura. Com formato pós-cinematográfico, é um projeto afinado com a estética do datamovie ou metacinema que dialoga com a cultura da mobilidade e seus processos de interfaceamento por Realidade Aumentada, remetendo, assim, à TV do futuro.

O público interage manipulando as seqüências visuais via QR-Codes (códigos de barra lidos pelos celulares), alterando sua ordem e expandindo as informações embutidas no mosaico de imagens projetadas.

Tele_bits 2.0 é construído a partir de um banco de imagens armazenado no Flickr.
Um programa especialmente desenvolvido para o projeto carrega as imagens, a partir da sua organização em álbuns, e as disponibiliza na forma dos mosaicos que são vistos na projeção.

Nenhum conteúdo utilizado em Tele_bits 2.0 é original, tampouco foi concebido para saída audiovisual.
Todo o material foi pesquisado e coletado na Internet, tratado e padronizado para compor as sequências que são vistas no recinto expositivo.

Tele_bits 2.0 é um projeto de Giselle Beiguelman e Rafael Marchetti , especialmente desenvolvido para a exposição “Tão longe, tão perto“, realizada pela Fundação Telefonica.

Em cartaz no MAB, FAAP (R. Alagoas 903, Prédio 1), até 23 de maio.
2a a 6a – 10 às 20h. Sábado, domingo e feriados 13 às 17h
Mais informações: http://telebits.art.br/

Suite 4 Mobile Tags está em Lima, no contexto da exposição Geografias Celulares.
Suite 4 Mobile Tags is in Lima, at Geografias Celulares exhibition – Espacio Fundación Telefonica.

O projeto propõe uma composição musical coletiva e anônima, com o uso de celulares que interpretam QR-Codes e tocam módulos sonoros.
The project proposes an exercise of random and anonymous collective musical composition using QR-Code (Quick Response Code) and ringtones.

Curadoria: Marcus Bastos

Edições anteriores| Venues: File-Rio (Rio de Janeiro), O Lugar Dissonante | the Dissonant Place (Recife), File-SP (São Paulo), Geografias Celulares (Buenos Aires)